EL DEMONIO BLANCO

Moby Dick quizás sea uno de las películas que mejor recuerde de mi niñez. El personaje siniestro de Ahab interpretado por el genial Gregory Peck, blanco y negro y la increíble ballena blanca marcada de cicatrices y arpones simplemente me cautivaron.

Una historia de odio entre dos personajes que finalmente se encuentran compartiendo el mismo destino.

Un clásico y por otro lado un temazo es la canción que lleva este mismo nombre de Led Zeppelin de su álbum Led Zeppelin II.
Un canción instrumental con un rift potente y un solo de bateria acojonate.



Nunca he leido el libro pero hace poco me llamo la atención en las estanterías. Su diseño simple. Su autor, Herman Melville, desconocido para mi. 

Un clásico por descubrir realmente es un regalo. 
Horas de tranquila lectura.

ENTRE AYER Y MAÑANA

Hay dias en los que estoy escuchando el vinilo de algún grupo de los que le gustan a mi padre en el cuarto y entonces él aparece y me dice: 

-"Anda que ahora se hace música asi por los cojones !!"

Y muchas veces he de darle la razón.

Ya no es por los ritmos y el talento de los músicos de su generación cuyo único proposito en la vida era tocar y tocar sin nada más que con unos modestos instrumentos y unos pequeños y nada potentes amplificadores.

Pero también es cierto que hay auténticos talentos y grupazos hoy en día. Individuos que nacieron con la cultura musical de sus padres  a la que se le suman la savia fresca de nuestros tiempos. 
En ellos se da lo antiguo y lo nuevo (como la espada de Nathan Algren) y crean multiversos cósmicos en los que perderse.

THE MARS VOLTA

The Mars Volta es una de estas bandas que no deja cabeza con títere  Detrás de este nombre están Omar Rodriguez-López y Cedric Bixler-Zavala (antiguos At the Drive In) de arraigadas raíces latinas combinan con energía talento y precisión.

En su debut De-lused in the Comatorium se aprecia desde el primer instante el palo del que va esta gente. 
Concebido como un album conceptual que gira alrededor de la historia de Cerpin Taxt, un hombre que trata de suicidarse abusando de la morfina lo que le provoca un coma durante el cual experimenta visiones acerca de la humanidad y su propia mente. Al despertar del coma encuentra el mundo real sumamente desagradable y decide volver a su muerte (si os interesa podeis leer más en La historia de De-lused in the Comatorium). 

CEDRIC BIXLER-ZAVALA

De este modo y con un estallido se inicia el viaje a través de "Son et Lumiere" y "Inertiatic Esp". Pero esperad a llegar a  "Roulette Dares" y os estalle a mitad de la canción toda la energía acumulada durante los siete minutos de tema.
"Drunkship of Lanterns" podría haber sido compuesta por Carlos Santana y Led Zeppelin pero no, es una joya de nuestros tiempos.
"Eriatarka" es mi favorita de este disco. El juego entre los tempos de las partes melódicas y los solos de guitarra son increíbles al igual que la voz en "Cicatriz Esp".

OMAR RODRIGUEZ-LÓPEZ

"Televators" es el único respiro que nos daran para recupera el aliento y ser conscientes de lo que estamos degustando.
La despedida, aparentemente instrumental y estilo Jam, nos hará volar más si cabe con sus distintas fases siendo un final de lo más placentero para cerrar el dico-concepto-historia.


Un disco, que al menos yo, no suelo escuchar frecuentemente por su intensidad pero que una vez que lo comienzo, Que nadie me moleste!!.

TALK, PLEASE, TALK

"Esta vez no te destripare sólo señalaré un par de momentos."

le dije al vinilo. 

Y es que a veces mucho es demasiado y poco es como ese breve suspiro que dura un instante pero que te serena profundamente.

Me gustaría cederos este apartamento imaginario que tengo en una ciudad masificada en la que siempre esta anocheciendo. 

A esa hora en el que el cielo es de un profundo azul oscuro pero que permite distinguir la negra silueta de los edificios.

Planta 40. Todo vidriera con vistas al exterior. 
Muebles negros, sin detalles. Moqueta color azul oscuro. 
Un asiento de piel negra orientado al paisaje de edificios y las luces rojas y blancas que el dan el movimiento a la ciudad.

Sentarse, aflojarse los zapatos, con una copa en la mano y con la otra pulsamos Play.

El saxo hace presencia y... te dejas llevar.

40 minutos. "The rainbow".

40 minutos a solas contigo mismo. "Desire".

Sintiendo la moqueta bajo tu pie desnudo. "Inheritance"

Tocando el frio cristal mientras que al ciudad se paraliza.

Mirándote al espejo, hablándote a ti mismo. "I believe in you".

Reconocer tu propio cuerpo, desnudo frente al espejo y quererte, aceptarte, gustarte. "Wealth".

El espíritu del Edén.

SENZA UNA DONNA

Una de las épocas  más bonitas de mi vida es la infancia que tuve en el sur de Alemania. En aquellos años se formó mi sensibilidad a la música. Josefo tuvo mucho que ver y aunque nos abrio el conocimiento a muchos grupos tanto mi hermana como yo comenzamos a tener nuestras propias preferencias.

Nos otros crecimos en los 80 y vivimos de cerca el nacimiento de bandas como Depeche Mode, Duran Duran, Culture Club, Kajagoogoo, a la vez que veíamos el festival de la canción de San Remo. 

Creo que en aquellos años se compusieron las canciones con más sentimiento y melodias hasta la fecha. El tempo era otro y la tecnología acababa de sumarse a las composiciones musicales. Todo se mezclaba y era bello, muy bello.

PAUL YOUNG

 Recuerdo especialmente a Paul Young que aunque se lanzó a la fama con "Everytime you go away" para mi su mejor canción sigue siendo "Come Back and Stay". Esta esta mucho más cargada de angustia y el bicho lo clava con la voz. Siempre pense que murió a la edad de 32 años, supongo que fue un bulo que mis padres se tragaron pués a ellos, especialmente a mi madre, también le gustaba.

ZUCCHERO

Como Zucchero, uno de los más grandes compositores italianos que a todos nos sorprendió con su Baila Morena, canción que arrasó en el 2001 pero ya lo hizo anteriormente cuando compuso "Non voglio mica la luna" (Yo no te pido la luna) en 1984 para la cantante italiana Fiordaliso que la presentó en el Festival de San Remo de aquel año.

Puntualmente la musica italiana y el pop ochentero británico se han mezclado con muchísimo gusto dando lugar a canciones tan increíbles como quizás lo sea "Senza una Donna" (Without a Woman) donde Zucchero y Paul Young dan vida a una historia de como se pierde el miedo a vivir sin una mujer. 

Inolvidable.

THE OLD COUNTRY ROADS

Durante los prolongados dias de lluvia  en  el sur de Alemania no podíamos salir a la calle a jugar y hacían que mi padre abriera la parte baja del armario, donde tenía su  colección de vinilos, y nos abriera alguno para nuestro deleite. El country es un género musical que hemos escuchado con frecuencia en casa. A mi padre le encantan las historias del lejano oeste y este género es quizás la banda sonora de sus aventuras infantiles.

Solía coger varios vinilos y mientras abría el tocadiscos me preguntaba si sabía quién era tal o cual, a lo que normalmente respondia que no (aun no tenía la cultura musical de la que más tarde me dotaría). Así  esa vez comenzó con: 

-"Sabes quién es John Denver?" a lo que le respondí: 

-"No".

John Denver es uno de sus compositores favoritos.

-"Pues es cantante y es piloto de avioneta ."

Eso me dejó perplejo. Por aquel entonces quería ser piloto de avión de combate y los aviones me fascinaban. Cogí el vinilo buscando quizás una foto del modelo del avión mientras que mi padre limpiaba el vinilo.

"Escucha esta canción que se llama Country Roads".

Recuerdo perfectamente como mi padre buscaba el surco en el vinilo, suspendía la aguja con mucha delicadeza por encima de este y accionaba la palanquita que hacía descender la misma.

El Pop de la aguja tocando el vinilo y los segundos de silencio le daban aún más expectación a lo que mi querido padre quería mostrarme. 

La guitarra, el pie marcando el tempo y el dedo de papa me acompañaron en lo que es la canción que con más facilidad me hace recordar y añorar el lugar donde nací y sentir la distancia existente entre mi familia y yo. 

Esta canción se ha convertido en el alto de mi camino que me hace volver la vista atrás y recuerde quien soy y de donde vengo.

JOHN DENVER

John Denver murió efectivamente en un accidente de avioneta (era un piloto experimentado y adoraba volar). Amante de la naturaleza y sensible al sufrimiento de los demás hizo varias labores humanitarias visitando África por la lucha del hambre de este continente y fundo varias organizaciones medioambientales. 

Aunque nació en california vivió durante un largo periodo de su vida en Colorado. Una tierra que amaba y seguramente le inspiraba para escribir sus canciones.

Aqui es donde vivió tanto tiempo

HD Relaxation: Golden Aspen Meadow (10 Minutes in a Fall Forest) from David Huting on Vimeo.

"...take me home, Country Road."

DINOSAURIOS, CHISTERAS Y PURPURINA

El Glam Rock es un género nacido en Gran Bretaña y en respuesta al Rock Psicodelico que había derivado hacia el virtuosismo con  largos desarollos en las canciones dejando a un lado la frescura del Rock n´Roll.

Este estilo se caracterizaba también a través de una estética donde se daba uso a elementos femeninos tales como los pantalones ajustados con estampados de leopardo, purpurina, maquillaje, plataformas y looks afeminados.

MARC BOLAN

Uno de sus creadores fue Marc Bolan (Bolan viene por Bob Dylan) nacido en Inglaterra que a sus 15 años dejó la escuela para trabajar como modelo.
Estuvo algunos años filtreando con el Folk (como su idolo Bob Dylan)  y más tarde se unió a John´s Children banda de con la que se dió a conocer un poco más.

Pero fue en el 67 cuando fundó Tyrannosaurus Rex. La formación original la componía el propio Bolan, Ben Cartland a la guitarra, Steve Peregin Took a la batería. Esta formación no duró mucho tiempo y se disolvió aunque Bolan mantuvo nombre y  al batería (Took) con el que siguió tocando como un duo de rock folk psicodélico.

T. REX

T. Rex lanzó tres albumes y varios singles (estos mini vinilos que  llevaban un adaptador y se reproducían a 45 RPM) con éxitos como "Children of the Revolution", "Metal Guru", ""Telegram Sam", "Get it on" ("Bang a Gong" en EEUU), "Hot Love" o "Ride a White Swan". 

BOLAN CON LA GIBSON

Esta ultima canción la escribió y la compuso cuando estaba casado con su esposa June Child, tras comprarse una Gibson Les Paul (que aparece en la portada del disco), a ritmo de palmadas y tras abreviar el nombre de la banda a T. Rex.

BOLAN CON DAVID BOWIE

Durante su trayectoria con la banda Bolan también colaboraba con varios artistas tocando la guitarra como con su amigo David Bowie en "Prettiest Star", o con Jeff Lynne de Electric Light Orchesta en "Ma-Ma-Ma-Belle" y "Dreaming of 400", con Ringo Starr´s en "Have you seen my baby" y con Ike and Tina Turner en "Nutbush City Limbs", "Sexy Ida (PartII)" y "Baby Get It On".

BOLAN Y GLORIA JONES

En el 73 comenzó el declive de la banda que afectó a su fama y a su matrimonio ya que tuvo su primer y hijo con Gloria Jones (corista del grupo) por lo que acabó divorciándose de su mujer.
Durante esta época Bolan paso mucho tiempo en Estados Unidos componiendo varios singles y albums aunque no obtuvieron tanto éxito y su salud se vio deteriorada por el aumento de peso.

SU HIJO ROLAN BOLAN

En el 75, con el nacimiento de su hijo Rolan Bolan, volvió a al Reino Unido  y reunió una nueva formación con la que grabaron Dandy in the Underworld e iniciaron una gira por el Reino Unido.


El 17 de septiembre del 77 murió a causa de un acidente de coche donde ocupaba el puesto de pasajero y que conducía Gloria Jones. Curiosamente Bolan amaba los coches (de hecho poseía varios) pero tenía pánico a conducir y nunca llegó a sacarse el carnet.

El joven dinosaurio murió a los 30 años sumándose a la lista  de las jóvenes leyendas.

"Children´s of the Revolution" ha sonado en casa infinitas veces como las veces que he mirado fijamente el rostro y la mirada de Bolan. Sentía compasión por él cuando era pequeño. Había tanta dulzura en su rostro y, además, hablaba de nosotros, de los niños. Eso nos fascinaba tanto a mi hermana como a mi.

ALUBIAS DEL LEJANO OESTE

PLATO DE ALUBIAS 

Más de uno os habréis preguntado lo que comían los vaqueros durante las frías noches del Oeste o Trence Hill y Bud Spencer en Le llamaban Trinidad. Pues indagando un poco por ahí he encontrado esta receta que parece ser el guiso que se elaboraba en aquellos tiempos aunque, quizás, mejorado. 

ALUBIAS DEL LEJANO OESTE

Ingredientes:

- 1 cucharada de aceite de oliva

- Media cebolla, pelada y muy picada

- 1 diente de ajo, pelado y machacado

- 1 lata de 200 g de tomate, en trozos

- 2 cucharadas de salsa de soja

- 150 ml de zumo de manzana

- 2 cucharadas de melaza

- Salsa Worcestershire 

- 1 cucharada de mostaza francesa

- Sal y pimienta negra, al gusto

- 2 latas de 400 g de alubias, lavadas y escurridas

  Preparación

- 1 cucharada de cayena (si os gusta el pique)

Preparación:

1- Sofríe la cebolla y el ajo hasta que estén blandos.

2- Añade, removiendo, los tomates, la salsa de soja, el zumo de manzana, la melaza, la salsa Worcestershire y la mostaza.

3- Llevarlo a ebullición y dejarlo cocer a fuego lento, durante 20-30 minutos o hasta que el líquido se haya reducido.

4- Agrega las alubias y cuece otros 20-30 minutos.

5- Sazona y sirve. YIPPIE YA YEAH!!!

TÍPICA TABERNA ANUNCIANDO ALUBIAS Y
CERVEZA FRÍA

Yo aún no las he preparado pero si os atrevéis espero vuestras opiniones sobre la receta.